淮劇是國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，江蘇省最具代表性的地方劇種之一，同時也是鹽城的一張文化名片。然而對于一個地道的北方人來說，我以前只知道現(xiàn)居地河北有“梆子”，故鄉(xiāng)黑龍江有幽默風(fēng)趣的“龍江劇”“二人轉(zhuǎn)”，而對于江蘇的淮劇卻不甚了解，渾覺它或許和江南金陵的秦淮景有關(guān)，該是柔和的，溫婉的。直到幾年前來到鹽城師范學(xué)院讀書，一個偶然的機(jī)會參加了著名淮劇演員陳澄的校園宣講活動，竟一下子被這個江淮大地上的藝術(shù)瑰寶所吸引，并最終做了淮劇的“鐵粉”。四年里，我觀看了不少場淮劇演出，參與了 《淮劇非遺傳承人口述史》 的采寫，對淮劇有了更深了解，也越發(fā)喜愛了，但對于淮劇藝術(shù)體系真正有所體悟，則還是在不久前讀了孫曉東教授的 《淮劇藝術(shù)通論》（光明日報出版社2016年版）一書之后。
　　與 《淮劇志》 側(cè)重淮劇史料的歸納收集、《中國淮劇》 注重從編、導(dǎo)、演、音、美各個方面對淮劇做全面闡釋不同，這部 《淮劇藝術(shù)通論》 更加注重史論結(jié)合、宏觀與個案相結(jié)合、廣度與深度相結(jié)合，突出論述淮劇的文學(xué)性質(zhì)與美學(xué)性質(zhì)，筆調(diào)本色而流暢，對于作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的淮劇更好地適應(yīng)當(dāng)代發(fā)展空間，促進(jìn)藝術(shù)多元化及多樣性的發(fā)展，有著十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。作為淮劇的第一部“通論”，全書共九章，20余萬字，突破傳統(tǒng)史論著作的論述格局，不再局限于淮劇藝術(shù)的某一個方面，既有淮劇發(fā)展史的系統(tǒng)梳理，又廣泛涉獵淮劇音樂、唱腔流派、鑼鼓、知名劇作、表演藝術(shù)家等專題；既有對每一時期的淮劇藝術(shù)理論有總體的研究和論述，又突出每一時期表現(xiàn)優(yōu)異的作品
和藝術(shù)家，加以專題研究與論述，宏觀研究與個案研究相結(jié)合，提高了著作本身的價值。
　　戲劇存在的價值就在于其獨(dú)特性和民族性。黑格爾曾說過：“哪個民族有戲劇，就標(biāo)志著這個民族走向成熟……戲劇是一個已經(jīng)開化的民族生活的產(chǎn)物。”彰顯戲劇的審美風(fēng)范，對今天我們增加文化自信和文化自覺尤為重要。這部《淮劇藝術(shù)通論》 的一個顯著的特色和亮點(diǎn)在于從美學(xué)角度分析研究淮劇，對淮劇的美學(xué)特征及其劇本的文學(xué)性展開了細(xì)致的研究探討，闡釋淮劇的美學(xué)價值，這在以往的同類著作中是很少見的。
　　在“淮劇的美學(xué)特征”這一章中，作者對淮劇最顯著的美學(xué)特征——悲情展開細(xì)致的研究，從悲情特征的來源到表現(xiàn)，再到其意義和價值都進(jìn)行了精到的分析，指出悲情是淮劇最終能在戲曲百花園中立足的根本所在，并將其放在中國大的戲曲環(huán)境中進(jìn)行考量，對淮劇未來的傳播提出自己的擔(dān)憂，認(rèn)為在全國普通話推廣和教育事業(yè)發(fā)展的當(dāng)下，在新媒體技術(shù)高速進(jìn)步的中國，“悲情在一定程度上制約了淮劇的娛樂性”，嘗試通過一系列的調(diào)查研究為淮劇發(fā)展尋得妙法良方。與此同時，作者還抓住了劇本這個淮劇生產(chǎn)的關(guān)鍵，直陳當(dāng)今戲劇創(chuàng)作藝術(shù)性有余、文學(xué)性不足的弊端，用一章的篇幅對淮劇的經(jīng)典劇目及其文學(xué)性進(jìn)行了系統(tǒng)的闡釋，強(qiáng)調(diào)在淮劇創(chuàng)作回歸“舞臺本位”的同時要和文學(xué)產(chǎn)生聯(lián)動的“化學(xué)反應(yīng)”生成“好戲”，最終回歸到劇作的文學(xué)性上來，提升其演繹人性的精神深度和生命高度，表現(xiàn)人的豐富、復(fù)雜與細(xì)微。歷史上從莎士比亞、歌德，到
易卜生、契科夫；從王實(shí)甫、關(guān)漢卿到湯顯祖、孔尚任再到曹禺、老舍等等，他們的戲劇無不充滿了動人的文學(xué)精神，他們本人往往不僅是戲劇家，也是偉大的詩人、優(yōu)秀的小說家或散文作家，他們獨(dú)有的文學(xué)氣質(zhì)始終滋潤著他們的戲劇創(chuàng)作。因此從這點(diǎn)上來說，作者在書中專門開辟一章來探討劇作的文學(xué)性問題，并非完全是與其所從事的文學(xué)領(lǐng)域研究有關(guān)，更多的是強(qiáng)調(diào)文學(xué)性在戲劇發(fā)展中的地位，表明糾正戲劇創(chuàng)作疏離文學(xué)性偏向已經(jīng)是刻不容緩的當(dāng)前要務(wù)，需淮劇劇本創(chuàng)作者、演員們進(jìn)行了解、學(xué)習(xí)、深思與運(yùn)用。
　　作為淮劇年輕一代的“鐵粉”，我去年曾跟隨鹽城市淮劇團(tuán)到上海蘭心大劇院觀看現(xiàn)代淮劇 《半車?yán)蠋煛?。?dāng)時觀眾席上有幾位法國人，我嘗試用英文和他們交流，知道了他們并不精通中文，對于蘇北地區(qū)的方言更是“不知所云”，更不用說高度藝術(shù)化，凝練了的臺詞了。起初，他們看戲時如同觀賞歌劇般正襟危坐，但漸漸地，他們顯然被戲里緊湊的節(jié)奏，哀傷的抒懷所打動，開始跟著中國的觀眾歡呼叫好，悲傷流淚。我總在想，臺上臺下，隔著一層厚厚的語言屏障，是什么沖破了這道屏障，賺得了外國友人的歡呼與淚水？細(xì)想，應(yīng)當(dāng)是淮劇“美”的力量，亦即是書上所說的淮劇本身特有的美學(xué)特征使然。越是民族的，越是世界的，淮劇亦如此。
　　總之，這部 《淮劇藝術(shù)通論》 不僅系統(tǒng)分析梳理淮劇發(fā)展脈絡(luò)、闡釋淮劇藝術(shù)理論和藝術(shù)之美，還提出淮劇發(fā)展所遇到難題，著實(shí)是一本既可看，又可“用”的經(jīng)典之作。但正如任何史書都寫不盡現(xiàn)下行進(jìn)中的“歷史”，在我此時此刻敲擊鍵盤的時候，或許靈感的火花又一次在某一位淮劇人的腦海中閃過，一部經(jīng)典或許正在醞釀。我祝?；磩?，在一代又一代淮劇人的持續(xù)努力下，“唱不死”的老淮調(diào)必將會散發(fā)出更為持久的魅力，唱響鹽阜大地上輝煌的新篇章。